Pierre-Louis Mascia nutzt Collage, um komplizierte Muster mit überraschender visueller Klarheit zu schaffen, die er auf tragbaren Artikeln im Allover-Druck anbringt. Er vereint nahtlos das schneidende Klare mit dem sanft Organischen im selben Rahmen und verlässt sich dabei auf plötzliche Kehrtwenden, unerwartete Parallelen und optische Doppelungen. „Ich fühle mich mehr wie ein Dessinateur als ein Modedesigner. Die Mischung verschiedener Muster, eine ständige Aufmerksamkeit auf die Farbpalette und die Verwendung bestimmter Materialien definieren die Identität meiner Kollektionen“, sagt er.
Mascia, ein ausgebildeter Illustrator, stammt aus Toulouse, Frankreich. Er gründete 2007 die Pierre-Louis Mascia Linie, unter der Anleitung der Brüder Uliassi, Eigentümer der Druckerei Achille Pinto in Como, Italien, deren glorreiche Geschichte auf neun Jahrzehnten Exzellenz in diesem Bereich beruht. Die Kollektion begann mit Schals und entwickelte sich anschließend zu einem Lebensstilvorschlag, der heute eine vollständige prêt-à-porter Auswahl und eine Maison-Kollektion umfasst. Die Elektrizität des gedämpften Kontrasts ist das definierende Merkmal: Das Design ist sauber, fast nackt, während das Auge ständig vom psychedelischen, aber strengen Wirbel von Motiven und Farben, die auf Oberflächen laufen, stimuliert wird. Der friedliche Kampf zwischen Bauhaus-Strenge und Rokoko-Verlust schlägt sich in einer Mischung aus Kontrolle und Anarchie nieder.
Mascias Kompositionen sind flache Muster, die normalerweise in 3D beginnen und durch einen emotionalen, intuitiven Bearbeitungsprozess näher zu ihrem endgültigen, flachen Layout gelangen. Beim Tragen gewinnen sie wieder Volumen. Alles bietet Inspiration: eine Mischung aus Vintage-Stoffen oder zerissenen Buchseiten, im Pop-Art-Stil angelegt; antike Tapeten und alte Kleidungsstücke; ein Vorhang, ein Schatten oder vielleicht sogar die Art und Weise, wie Bücher auf einem Regal platziert sind. „Es kommt alles aus dem Bauch heraus“, erklärt Mascia, der es bevorzugt, dass die Arbeit für sich selbst spricht.
Mascia arbeitet in totaler künstlerischer Freiheit, während er eine pragmatische Sichtweise auf die Debatte über Form und Funktion beibehält. Er schafft nützliche Objekte mit einer überraschenden äußeren Hülle. „Jede Saison starte ich, indem ich Referenzen, Muster und Designs mische und es dann schrittweise in eine Kollektion reduziere“, sagt er. Das Cut-up ist integraler Bestandteil seines Lebens und seiner Praxis, von den Drucken, die er konzipiert, bis hin zu einem Lebensstil des ständigen Pendelns zwischen Frankreich und Italien.
von Angelo Flaccavento
